Kadra
Kadra dydaktyczna na kierunku Projektowanie Graficzne:
prof. Tadeusz Nuckowski
Urodzony w 1948 roku w Przemyślu. W latach 1969 –1974 studiował na Wydziale Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Dyplom, wyróżniony Medalem Rektora ASP, w pracowni drzeworytu prof. Franciszka Bunscha oraz w pracowni plakatu prof. Macieja Makarewicza. Uprawia grafikę warsztatową (głównie linoryt) i projektową, malarstwo, rysunek, fotografię. W latach 1976–1996 był dyrektorem Galerii Sztuki Współczesnej w Przemyślu. W roku 1995 rozpoczął pracę pedagogiczną, w 2012 uzyskał tytuł profesora sztuk plastycznych. Obecnie prowadzi Pracownię Edytorską w Instytucie Sztuk Projektowych PANS w Przemyślu. Swoje prace prezentował na ponad czterdziestu indywidualnych wystawach w Polsce (Gdańsk, Kraków, Krynica, Łódź, Nowy Sącz, Przemyśl, Radom, Rzeszów, Sandomierz, Toruń, Tychy, Warszawa, Wrocław) i za granicą (Londyn, Paryż, Oslo, Lwów, Paderborn, Wildeshausen, Bańska Bystrzyca, Koszyce, Spisska Nova Ves). Brał udział w około czterystu zbiorowych wystawach grafiki w Polsce i 21 innych krajach. Jest laureatem nagród, m.in. na wystawach: 1976 – Interdebiut ‘76 (w ramach 6. Międzynarodowego Biennale Grafiki w Krakowie); 1979, 2015 – Quadriennale Drzeworytu i Linorytu Polskiego, Olsztyn; 1980 – 8. Międzynarodowe Biennale Grafiki w Krakowie; 1979, 1981 – Ogólnopolski Konkurs Graficzny im. J. Gielniaka, Jelenia Góra; 2006 – Nagroda Artystyczna im. M. Strońskiego, Przemyśl. Programowo nie przyjmuje odznaczeń państwowych. Współpracuje z Jan Fejkiel Gallery w Krakowie i Galerią Grafiki i Plakatu w Warszawie.
prof. Henryk Ożóg
Urodził się w roku 1956. W latach 1976 –1981 studiował na Wydziale Grafiki Akademii Sztuk Pięknych im Jana Matejki w Krakowie. Dyplom w 1981 r. w Pracowni Miedziorytu pod kierunkiem prof. Mieczysława Wejmana. Obecnie jest profesorem krakowskiej ASP, gdzie prowadzi Pracownię Wklęsłodruku. Uprawia malarstwo i metalowe techniki graficzne. Ma w swym dorobku ponad 30 wystaw indywidualnych w Polsce i za granicą. Brał udział w ponad 300 wystawach zbiorowych. Jego grafika była wielokrotnie nagradzana. Na Ogólnopolskim Konkursie Graficznym w Łodzi (1984 Wyróżnienie, 1994 I Nagroda) na Biennale Grafiki w Lublanie (1991, 1997), na Triennale Grafiki Polskiej (1994, 2000, 2006). W roku 1997 zdobył Nagrodę Regulaminową na Międzynarodowym Triennale Grafiki w Krakowie oraz Nagrodę na Międzynarodowej wystawie Grafiki w Muzeum Sztuki w Portland (USA). Laureat Nagrody im. Witolda Wojtkiewicza 2020. Od 2007 r. zatrudniony w Państwowej Akademii Nauk Stosowanych w Przemyślu, początkowo na kierunku Architektura Wnętrz, obecnie w Instytucie Sztuk Projektowych na kierunku Projektowanie Graficzne. Prowadzi zajęcia z malarstwa, rysunku, grafiki warsztatowej, ilustracji i grafiki narracyjnej.
prof. Tadeusz Błoński
Urodzony 27.10.1947 w Przemyślu. Ukończył LSP w Jarosławiu. Studia w ASP w Krakowie, Wydział Form Przemysłowych. Dyplom pod kier. prof. Zbigniewa Chudzikiewicza w 1972 r. W latach 1972–1973 pracował w Pracowniach Konserwacji Dzieł Sztuki w Krakowie. W latach 1973–2012 był profesorem na Wydziale Sztuk Uniwersytetu Technicznego w Koszycach (Słowacja), prowadził Atelier Design Produkt na studiach bakalarskich oraz autorskie Design Studio na studiach magisterskich. Był członkiem Rady Szkół Wyższych Słowacji, gdzie reprezentował Wydział Sztuk TU. W latach 2007–2019 pracował na Wydziale Sztuki Uniwersytetu Rzeszowskiego. Od roku 2014 jest profesorem w PANS Przemyśl. W roku 2011 otrzymał nominację profesorską od Prezydenta RP. W latach 1977–1988 pracownik naukowy w Instytucie Rozwoju Technicznego i Informacji w Pradze (Czechy), na stanowisku kierownika oddziału Atelier Wzornictwa Przemysłowego. Zajmował się prowadzeniem prac projektowych w zakresie projektowania środowiska i produktu. W tym okresie zrealizował szereg projektów z dziedziny dizajnu. Jest członkiem ZPAP oraz kilku słowackich związków: ZSVU, Formacja VU, Rada Asocjacji Wolnej Sztuki-ASA, Związek Dizajnerów Słowacji. Współzałożyciel Organizacji Polonijnej „Klub Polski” Stowarzyszenie Polaków i ich przyjaciół na Słowacji, był jej ogólnokrajowym prezesem. Był członkiem Rady Rządu Republiki Słowackiej do spraw mniejszości, gdzie reprezentował polską mniejszość na Słowacji. Odznaczony Krzyżem Kawalerskim Orderu Zasługi Rzeczypospolitej Polskiej w 2004 r. oraz Medalem Senatu RP w 2006 r. Aktywnie działa w dziedzinach sztuki wizualnej, dizajnu, malarstwa, rzeźby, rysunku, fotografii, instalacji. Zorganizował wiele wystaw indywidualnych. Brał udział w workshopach, plenerach i podróżach studyjnych. Urząd Wynalazków w Pradze udzielił mu 87 patentów autorskich. Zrealizował przestrzenne obiekty: schody, poręcze, świeczniki i inne obiekty rzeźbiarskie. Realizuje działania plastyczne o charakterze artystycznym i użytkowym, płaskim i przestrzennym oraz multimedialnym.
dr hab. Wiesław Grzegorczyk
Urodził się w roku 1965 w Rzeszowie. Jest grafikiem projektantem; specjalizuje się w plakatach, znakach graficznych, projektach książek, sztandarów, heraldyce, medalierstwie. Absolwent Akademii Medycznej (1990) oraz Akademii Sztuk Pięknych (1995) w Krakowie. Autor licznych plakatów (głównie malarskich, ale też komputerowych; m.in. XV Konkursu Chopinowskiego i trzech wizyt papieskich w Krakowie), znaków graficznych (m.in. miasta Bielska-Białej, Uniwersytetu Rzeszowskiego, 25-lecia Solidarności, Festiwalu Muzycznego w Łańcucie; współautor Księgi identyfikacji wizualnej UR, Systemu Identyfikacji Wizualnej PANS), sztandarów (Uniwersytetu Rzeszowskiego, Państwowej Akademii Nauk Stosowanych w Przemyślu, Okręgowej Izby Lekarskiej w Rzeszowie), herbów (powiatu łańcuckiego, Sokołowa Małopolskiego, godła Politechniki Rzeszowskiej), animowanej czołówki filmowej Festiwalu ETIUDA. Pokazywał swe prace na 32 indywidualnych wystawach w Polsce i za granicą. Wziął udział w ponad 200 wystawach zbiorowych w 40 krajach, w tym najważniejszych biennale i triennale plakatu: w Chicago, Hong Kongu, Katowicach, Lahti, La Paz, Meksyku, Mons, Moskwie, Ogaki, Rzeszowie, Seongnam, Sofii, Taipei, Toyamie, Trnawie, Warszawie. Otrzymał nagrody i wyróżnienia w 33 konkursach projektowych i filmowych, m.in. na VI Europejskim Triennale Plakatu Politycznego w Mons (IV nagroda, 1995), Międzynarodowym Festiwalu Filmowym ETIUDA’96 (nagroda specjalna), w Ogólnopolskim Konkursie Wydawnictw Reklamowych IDEA ’98 (wyróżnienie), Taiwan International Poster Design Award 2005 (nagroda specjalna Jury przyznana osobiście przez Shigeo Fukudę), WOLDA (nagrody: Best of Nation 2010, Award of Excellence 2017, Best of Show 2020), Graphis Poster Annual (Honorable Mention 2019, dwie nagrody Silver Award 2020). Należy do Związku Polskich Artystów Plastyków i Stowarzyszenia Twórców Grafiki Użytkowej. W Instytucie Sztuk Projektowych PANS prowadzi zajęcia z liternictwa i typografii oraz informacji i identyfikacji wizualnej.
dr Andrzej Rułka adiunkt
Urodzony w 1973 r. w Puławach. Ukończył Wydział Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, otrzymując dyplom z wyróżnieniem w pracowni wklęsłodruku prof. Andrzeja Pietscha. W 2013 roku ukończył studia doktoranckie na krakowskiej ASP w pracowni Filmu Animowanego prof. Jerzego Kuci na Wydziale Grafiki. Odbył stypendium we Frankfurcie nad Menem w Niemczech (1998) oraz w Finlandii na Uniwersytecie Artystycznym w Turku (1999). Uczestniczył w wystawach artystów rzeszowskich w Belgii i Grecji w 2009. Zajmuje się malarstwem, rysunkiem oraz animacją filmową. W 2009 r. zdobył II Nagrodę w konkursie ogłoszonym przez Konsulat Niemiecki w Krakowie z okazji obchodów 20. rocznicy zburzenia Muru Berlińskiego. Jest członkiem Stowarzyszenia Twórców Filmu Animowanego, Eksperymentalnego i Video ,,STUDIO A’’ w Krakowie. W Instytucie Sztuk Projektowych prowadzi pracownie grafiki warsztatowej, liternictwa i typografii oraz filmu animowanego.
dr Marta Trojanowska adiunkt
Absolwentka historii sztuki Uniwersytetu Jagiellońskiego (1985), doktorat obroniła na Uniwersytecie Warszawskim (2003). Obecnie pracuje jako adiunkt Państwowej Akademii Nauk Stosowanych i jako muzealnik – kustosz dyplomowany w Muzeum Narodowym Ziemi Przemyskiej w Przemyślu oraz społecznie w zarządzie Towarzystwa Przyjaciół Nauk. Jest autorką wielu czasowych i stałych wystaw muzealnych, ma w dorobku około stu artykułów i książek oraz redakcję kilku publikacji naukowych i popularnonaukowych. Jej zainteresowania badawcze skupiają się głównie na kulturze i sztuce ziemi przemyskiej i Kresów. Do najbardziej znaczących w jej dorobku należy cykl kilkunastu artykułów poświęcony wizerunkom maryjnym z obszaru Kresów i obecnej Polski południowo-wschodniej, artykuły poświęcone sztuce sakralnej, teksty o ludwisarstwie i zabytkowych dzwonach, dawnych piecach i kaflach, a także o kulturotwórczej roli dworu Pawlikowskich z Medyki w latach 1809–1939. Ostatnie jej prace to obszerna monografia pt. Lela. Życie i twórczość Anieli z Wolskich Pawlikowskiej (1901–1980) oraz artykuły dotyczące początków Muzeum Narodowego Ziemi Przemyskiej wydane we współredagowanej przez nią dwutomowej publikacji Dziedzictwo Kunstkamery z okazji jubileuszu 110-lecia muzeum (2020). Na kierunkach Architektura Wnętrz i Projektowanie Graficzne prowadzi zajęcia z historii sztuki, historii wnętrz i mebli, historii dziedzictwa kulturowego Polski południowo-wschodniej i historii wystawiennictwa oraz seminaria dyplomowe.
dr inż. Piotr Kisiel adiunkt
Urodził się w 1974 r. w Lesku. Jest absolwentem Wydziału Elektrotechniki, Automatyki, Informatyki i Elektroniki Akademii Górniczo-Hutniczej w Krakowie. Dyplom z zakresu multimediów w zastosowaniu sieciowym obronił w pracowni prof. Jacka Romanowskiego w 1995 r. Absolwent Wydziału Pedagogiczno-Artystycznego Uniwersytetu Rzeszowskiego w zakresie przygotowania pedagogicznego. Doktorat na Wydziale Sztuki Uniwersytetu Technologiczno-Humanistycznego im. Kazimierza Pułaskiego w Radomiu w 2015 r. Uprawia grafikę cyfrową 2D i 3D, dedykowaną zarówno dla poligrafii, jak też zastosowań sieciowych i interaktywnych. W 2003 r. rozpoczął pracę dydaktyczną. Obecnie pracownik Instytutu Sztuk Projektowych Państwowej Akademii Nauk Stosowanych w Przemyślu. Jego dorobek naukowy obejmuje prace z zakresu zasobów telematycznych oraz ich wpływu na szereg aspektów życia społecznego
dr Anna Kałamarz-Kucz adiunkt
Absolwentka Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych w Jarosławiu. W 2002 roku ukończyła Akademię Sztuk Pięknych w Łodzi, Wydział Tkaniny i Ubioru – dyplom w Pracowni Projektowania Ubioru. W roku 2002 otrzymała stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Ukończyła studia podyplomowe na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, dyplom z malarstwa i rysunku w 2006 r. W 2016 r. obroniła pracę doktorską na Wydziale Grafiki i Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi. Jest autorką 15 wystaw indywidualnych i uczestniczką wielu wystaw zbiorowych w kraju i za granicą. Obecnie jest wykładowcą w Instytucie Sztuk Projektowych w Państwowej Akademii Nauk Stosowanych w Przemyślu.
Moja twórczość to połączenie działań z zakresu sztuk projektowych i sztuk pięknych. Działalność artystyczna obejmuje projekty tkaniny użytkowej i unikatowej, malarstwo, rysunek, grafikę projektową. W zakresie moich zainteresowań malarskich pozostaje głównie problem światła i koloru. Tworząc obrazy, koncentruje się na percepcyjnym ruchu, wykorzystaniu relacji barwnych i ich wzajemnych interakcji. Moje obrazy i rysunki odwołują się do wrażliwego i uważnego oka widza, który zostaje wciągnięty w iluzyjna grę linii, przestrzeni i ruchu. Mieszkam i tworzę w Przemyślu.
dr Elżbieta Cieszyńska adiunkt
Absolwentka Wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Dyplom, uhonorowany Medalem Rektora ASP, w pracowni miedziorytu pod kierunkiem prof. Stanisława Wejmana w 1993 r. Ukończyła również Podyplomowe Studia Pedagogiczne w Państwowej Wyższej Szkole Techniczno-Ekonomicznej w Jarosławiu. W 2020 r. obroniła pracę doktorską na Wydziale Artystycznym Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej w Lublinie. Zrealizowała ponad 30 wystaw indywidualnych, uczestniczyła w wielu międzynarodowych wystawach i projektach artystycznych. Kilkukrotnie była stypendystką Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Wojewody Podkarpackiego i Prezydenta Miasta Przemyśla. W 2011 r. została odznaczona orderem honorowym „Zasłużony dla kultury Polskiej”. W 2021 otrzymała Nagrodę Marszałka Województwa Podkarpackiego na Międzynarodowym Triennale Malarstwa Regionu Karpat – Srebrny Czworokąt oraz w 2021 i 2022 wyróżnienie honorowe w Konkursie im. Mariana Strońskiego. Zajmuje się grafiką warsztatową i projektową oraz malarstwem i rysunkiem. Jest kuratorem wystaw w Galerii Zamek i Galerii Baszta w Przemyskim Centrum Kultury i Nauki ZAMEK oraz członkiem redakcji miesięcznika „Nasz Przemyśl”. Pracuje na stanowisku adiunkta w Instytucie Sztuk Projektowych, gdzie prowadzi zajęcia z projektowania dla internetu i projektowania wstępnego oraz wykłady z historii grafiki i współczesnego projektowania graficznego.
mgr Damian Borowiak asystent
Urodzony 9.12.1994 roku w Grodzisku Wielkopolskim. W 2017 roku uzyskał z wyróżnieniem tytuł licencjata w Państwowej Wyższej Szkole Wschodnioeuropejskiej w Przemyślu. Pracę magisterską obronił w 2020 roku z wynikiem bardzo dobrym, na kierunku sztuk wizualnych Uniwersytetu Rzeszowskiego, w zakresie form projektowych i multimedialnych. Od 2020 r. asystent na kierunku Projektowanie Graficzne w Instytucie Sztuk Projektowych w Państwowej Akademii Nauk Stosowanych w Przemyślu, gdzie prowadzi zajęcia z animacji cyfrowej, projektowania 3D oraz edytorów wektorowych. Posiada doświadczenie w tworzeniu konceptów, grafik 2D, modeli oraz animacji 3D, a także identyfikacji wizualnych, realizowanych na potrzeby indywidualnych podmiotów. Nieodłącznym elementem twórczości są dopracowane detale i myśl przewodnia, która dodaje do niekomercyjnych prac ważne pytanie. Kwestie moralności, życia czy nasze miejsce we wszechświecie nieustannie zaprzątają głowę i wkradają się w postaci metafor i symboli do realizowanych projektów. Humor i zamiłowanie do gier słownych zaowocowało animacją Złoto, zrealizowaną w ramach licencjatu w PWSW w Przemyślu.
mgr Sebastian Bundyra
Urodził się 1997 roku w Przemyślu. W 2020 roku obronił tytuł licencjata w Państwowej Wyższej Szkole Wschodnioeuropejskiej w Przemyślu, a dwa lata później tytuł magistra na kierunku Projektowanie Graficzne. Od 2022 roku pracuje jako wykładowca fotografii w Instytucie Sztuk Projektowych w Państwowej Akademii Nauk Stosowanych w Przemyślu. Jego zdjęcia pojawiały się na wystawach fotograficznych, konkursowych oraz w zagranicznych magazynach fotograficznych, takich jak MALVIE, MARIKA, Vigour i GOJI. W swojej twórczości jako fotograf skupia się głównie na fotografii portretowej oraz sensualnej. Poza uchwytywaniem emocji oraz pięknych kadrów liczy się z tym, że sesja to nie tylko zdjęcia i pamiątka. Pomimo tego, że tworzenie zdjęć przynosi mu wiele radości i motywuje do doskonalenia swojego warsztatu, największą nagrodą dla niego jest wpływ zdjęć na osoby, które fotografuje. Poprzez spojrzenie na siebie z innej perspektywy przez pryzmat aparatu, pozwala „pokochać siebie na nowo”.
mgr Juliusz Bachta
Urodzony w 1993 roku w Rzeszowie. Ukończył w 2013 roku Technikum nr 7 w Krośnie na kierunku Technik cyfrowych procesów graficznych. Absolwent Państwowej Wyższej Szkoły Wschodnioeuropejskiej w Przemyślu – dyplom licencjacki obroniony z wyróżnieniem w 2016 roku na kierunku projektowanie graficzne. Studia magisterskie ukończone w 2018 roku na Wydziale Sztuki Uniwersytetu Rzeszowskiego na kierunku sztuki wizualne, o specjalności grafika projektowa i warsztatowa. Zdobył praktyczne doświadczenie pracując m.in. w agencji kreatywnej, studiu brandingowym oraz realizując projekty jako freelancer. Na swoim koncie ma zrealizowane liczne projekty dla przedsiębiorstw oraz instytucji kultury. W pracy koncentruje się na szerokim projektowaniu graficznym, z doświadczeniem w brandingu, systemach identyfikacji wizualnej, składzie publikacji, projektowaniu opakowań, digital designie oraz fotografii.
Udział w wystawie „Staged Design Award + Show” w Dreźnie, Niemcy (2016). Wystawa „Sztuka Zaprojektowana” w Muzeum Historii Miasta Przemyśla, oddziału MNZP w Przemyślu (2017). Wyróżnienie w Konkursie im. Jerzego Panka za Najlepszy Dyplom Wydziału Sztuki Uniwersytetu Rzeszowskiego (2018). Główna nagroda w konkursie „Wzorowe Podkarpackie” za projekt identyfikacji wizualnej Gminy Frysztak (2018). Indywidualna wystawa fotografii w Muzeum Archidiecezjalnym w Przemyślu, promująca publikację wydawnictwa „Bazylika Archikatedralna w Przemyślu” (2019). Udział w wystawie w Dżakarcie, prezentującej wyróżnione projekty logo z okazji 65-lecia nawiązania stosunków dyplomatycznych pomiędzy Polską a Indonezją, w konkursie organizowanym przez Ambasadę RP w Dżakarcie i Ambasadę Indonezji w Warszawie (2020). Współautor identyfikacji wizualnej Muzeum Narodowego Ziemi Przemyskiej (2021). Współorganizator wydarzenia „Sensownie o dizajnie”, cyklu spotkań dla projektantów w Rzeszowie (2020–2021).